- Mon Agglo
- Mon quotidien
Flash infos
Danse
Publié le – Mis à jour le
Département danse
Tout au long du parcours, l’offre de formation réunit ainsi apprentissage technique, créativité, ouverture à la culture et expérience scénique.
L’enseignement des différentes esthétiques (classique, contemporaine et jazz) est décloisonné favorisant l’épanouissement de chacun dans la rencontre, l’échange, la tolérance, l’adaptabilité et l’émergence de singularité.
Outre la formation dispensée, le département danse propose également une saison artistique de qualité dans laquelle les élèves sont amenés à se produire régulièrement.
Éveil / Initiation
Le parcours d’éveil permet l’exploration des fondamentaux de la danse (cors, espace, temps, relationnel) par une découverte et une expérimentation ludique d’éléments gestuels simples. Il est l’occasion de mettre en place une méthode d’apprentissage par l’observation, l’écoute et la compréhension de consignes verbales élémentaires. Il offre également les premières mises en situation chorégraphiques.
Il se déploie sur deux niveaux :
- Eveil MS (dès 4 ans*)
- Eveil GS (dès 5 ans*) ou Eveil GS musidanse (dès 5 ans*)
Le dispositif Musidanse est conçu pour permettre aux élèves danseurs et musiciens d’Eveil GS de se rencontrer afin de d’explorer leurs univers respectifs sous forme ludique, créative et sensorielle.
Volume de cours : 45 minutes hebdomadaires
Durée du parcours : 1 an par niveau.
*au plus tard le 31 décembre de l’année en cours
Le parcours d’initiation à la danse renforce l’expérimentation du mouvement dansé et sensibilise aux techniques fondamentales de la danse (structuration corporelle) ainsi qu’au développement sensoriel (musicalité, habileté corporelle et conscience des sensations). Il est également l’occasion de mieux appréhender la relation à l’autre.
Il se déploie sur deux niveaux :
- Initiation CP : dès 6 ans*
- Initiation CE1 : dès 7 ans*
Volume de cours : 1 heure hebdomadaire
Durée du parcours : 1 an par niveau.
*au plus tard le 31 décembre de l’année en cours
Parcours études Danse classique / jazz
Objectifs pédagogiques :
- développement de la structuration corporelle et de l’expression artistique
- acquisition d’éléments techniques de base dans l’esthétique choisi (classique ou jazz)
- découverte d’œuvres chorégraphiques avec mise en pratique lors de projets
En plus de l’esthétique principale (classique ou jazz), la pratique de la danse contemporaine est introduite en phase 3 sous forme de discipline complémentaire.
La Formation Musicale du Danseur (FMD) vient compléter cette formation dès la phase 2.
Le cycle 1 se conclut par un examen de fin de cycle délivrant une attestation d’études chorégraphiques.
Volume de cours : 3h à 6h hebdomadaires à raison de 2 (phase 1) à 5 cours (phase 3) par semaine
Durée du parcours : 3 à 5 ans, structuré en 3 phases
*au plus tard le 31 décembre de l’année en cours
Objectifs pédagogiques :
- appropriation de la danse comme langage artistique avec renforcement (technique et endurance) dans l’esthétique choisie
- consolidation de la culture chorégraphique par la familiarisation avec les œuvres
- développement de la capacité à analyser sa danse et celle des autres
La danse contemporaine s’inscrit en tant que discipline complémentaire systématique ouvrant ainsi à une autre discipline chorégraphique et visant l’enrichissement des outils d’improvisation et de composition.
La Formation Musicale du Danseur (FMD) avec un enseignement spécifique danse se poursuit jusqu’en milieu de cycle. Cours sur la culture chorégraphique, l’anatomie, l’Analyse du Corps dans le Mouvement Dansé (AFCMD) échelonnées tout au long du cycle 2. Le cycle II se conclut par le Brevet d’Etudes Chorégraphiques (B.E.C.).
Volume de cours : 7h30 à 9h30 hebdomadaires selon options à raison de 5 (phase 1) à 6 cours (phase 3/4) par semaine
Durée du parcours : 3 à 5 ans, structuré en 3 phases (phase 4 optionnelle)
*au plus tard le 31 décembre de l’année en cours
Objectifs pédagogiques :
- capacité à développer un projet artistique personnel et à s’intégrer dans un projet de groupe
- autonomie dans l’appropriation de la danse comme langage artistique et dans son interprétation
- capacité à analyser des œuvres chorégraphiques
- renforcement de l’endurance et approche de la virtuosité
Permet aux élèves de poursuivre leur spécificité tout en se réunissant dans des pratiques collectives ouvertes à toutes les esthétiques.
Cours sur la culture chorégraphique, l’anatomie, l’Analyse du Corps dans le Mouvement Dansé (AFCMD) échelonnées tout au long du cycle 3. Ce cycle prépare au Certificat d’Etudes Chorégraphiques (C.E.C.).
Volume de cours : 7h30 à 9h30 hebdomadaires selon options à raison de 8 cours par semaine
Durée du parcours : 2 à 5 ans, structuré en 2 phases
*au plus tard le 31 décembre de l’année en cours
Parcours ouverture Danse contemporaine
L’enseignement est composé de :
- l’atelier d’improvisation permet d’inventer une gestuelle dans l’instant à partir d’une consigne,
- la composition permet l’appropriation et la restitution sous une forme fixe et mémorisée,
- le cours technique construit avec précision des pas de base indispensables pour danser,
- la mise en place de savoirs être au service du collectif comme de l’individu,
- le développement de l’engagement corporel.
Volume de cours : 2 cours de 1h30 chacun
*Les âges sont donnés à titre indicatif.
Objectifs généraux, se rajoutent aux éléments présentés pour les 11-14 ans :
- Renforcement des enjeux techniques, puis découverte de nouveaux éléments de langage,
- Développement de l’endurance corporelle et intellectuelle,
- Enrichissement d’un univers artistique personnel, expérimentation poussée de la composition, l’interprétation et la transmission
Volume de cours : 2 cours de 1h30 chacun
*Les âges sont donnés à titre indicatif.
Cours accessible à toute personne souhaitant avoir une pratique corporelle et artistique. Une expérience en danse n’est pas nécessaire, mais une bonne condition physique est souhaitable.
Le rapport au corps est privilégié au travers d’étirements, d’exercices de respiration, de renforcement musculaire, d’endurance. Le développement et le travail de la gestuelle artistique sont explorés sous forme de cours techniques qui assurent les pas de bases ainsi qu’en atelier d’improvisation et de composition.
Volume de cours : 1 cours de 1h30
Parcours accessible à toute personne souhaitant s’investir davantage que sur un atelier et avoir une pratique de la danse plus intense. Une expérience en danse est souhaitable, ainsi qu’une bonne condition physique.
Volume de cours : 2 cours de 1h30 chacun